Мечтаете рисовать красивые пейзажи, портреты, людей или панорамы городов? Вы можете научиться этому! Вам не нужен талант или экстраординарные способности, вам просто нужно набраться терпения и учиться. Но мы рассмотрим ее поближе и попробуем «разобрать» тему до основных факторов, извлекая из них 10 самых важных правил для начинающих. Если все перечисленное ниже ты уже знаешь тогда узнай, как открыть онлайн-школу рисования?
1. Освойте основы
Даже если вы увлечены вышеупомянутыми пейзажами или людьми, не бросайтесь сразу в глубокую воду. Это сложные и сложные темы, которые требуют техники и навыков. Если вы начнете с них, вы можете быстро впасть в уныние. Начните с основ — освойте композицию, пространство, свет, а также текстуры и текстуры. Их знание позволит вам двигаться дальше и изучать более продвинутые элементы рисования.
2. Время и обязательства
Вы слышали об изучении иностранного языка за два дня? Это невозможно. Также учится рисовать. Это долгий процесс, который продолжается. Сначала вы изучаете основы, затем практикуете технику и расширяете свои навыки, используя полученные знания. Потом продолжаешь практиковаться и тренироваться, в итоге выходишь на профессиональный уровень. Этот процесс нельзя сокращать и не верить ни в какие «волшебные» методы обучения в ускоренном режиме. Если посвящать свободное время обучению, ходить на курсы рисования и заниматься учебой – нет сил, что вы не добьетесь поставленной цели.
3. Учебники — это круто
В интернете их много, а кратких руководств еще больше. Хотя они это не исправят. Обучение рисованию — это не то, что вы будете практиковать заочно. Лучший и самый эффективный метод обучения — старая добрая школа рисования. Да, вы также будете тренироваться дома и в парке, в свободное время, когда захотите. Но именно курс рисования даст вам возможность обменяться мыслями с преподавателем – профессионалом, который моментально поймает ваши ошибки и подскажет, как их устранить, прежде чем они попадут вам в кровь.
4. Учиться на ошибках
Этот пункт, вероятно, следует озаглавить – реалистичные ожидания. Многие ученики начинают свое приключение в мире рисования в спешке, с большой энергией, но также и с соломинкой энтузиазма, который слишком быстро угасает. Обучение рисованию — это не спринт, а марафон. Очень долго готовиться. Ошибки, которые могут быть движущей силой угасания мотивации, являются частью обучения. Очень ценно, потому что позволяет получить еще больше знаний. Не позволяйте неудачам демотивировать вас — пусть они станут двигателем совершенствования.
5. Начните с правильного места
Если вы хотели бы стать мастером руля, но не имеете об этом ни малейшего представления, вы начнете не с покупки Порше, а с получения квалификации и навыков. То же самое и с рисунком. Если вы увлечены компьютерной графикой, не начинайте с покупки всевозможных графических программ и самого дорогого графического планшета. В начале пути они вам не понадобятся. Лучше потратьте деньги на курс графики. Курс цифровой живописи, концепт-арта или другой курс научит вас азам, научит правилам, только когда вы приобретете некоторые навыки, вы будете точно знать, что полностью погрузились в свои увлечения – наступит время шоппинга. В начале вам нужно время, обязательство и карандаш с листом бумаги.
6. Самокритика
Если вы продолжаете повторять одни и те же ошибки снова и снова, вы увековечиваете неправильную технику, и со временем ее очень трудно устранить. Вам потребуется немного самокритики, чтобы вы могли по-настоящему оценить свою работу и прогресс. Но еще важнее будет мнение кого-то со стороны, желательно профессионала. Школа рисования – это место, где вы получите профессиональную помощь. Каждую работу увидит преподаватель, который укажет на ошибки и подскажет, как их исправить. Благодаря этому вы с самого начала сформируете правильные привычки.
7. Расширьте свой кругозор
Наблюдайте за лучшим – посещайте музеи и картинные галереи, будьте частым гостем на вернисажах и выставках, наблюдайте за мастерами. Из внимательного наблюдения за линией, техникой, светом, композицией и стилем вы можете сделать много выводов, которые могут вдохновить вас в ваших работах. Ваш стиль, конечно, будет вашим собственным, индивидуальным и выработанным самостоятельно, но в процессе его изучения и формирования наблюдение за профессиональными художниками может принести безграничную пользу.
8. Богатство приемов
Любите карандашную работу, но сами чувствуете себя лучше всего в пастели? Контрольная работа. Попробуйте все интересующие вас техники. Наши наблюдения показывают, что очень часто первоначальная идея подменяется совершенно иной техникой, в которой молодой художник просто чувствует себя лучше. Каждая из техник позволяет получить совершенно разные результаты, и это может быть очень освежающим опытом — не бойтесь нового.
9. Позаботьтесь о своих инструментах
Карандаш не равен карандашу. Мы писали о том, что в начале обучения не стоит переусердствовать. Тем не менее, основы имеют значение, спросите у учителя школы рисования рекомендуемые материалы и купите те, которые не выведут вас из равновесия во время рисования. Убедитесь, что вы храните их правильно. Их хорошее состояние позволит вам сосредоточиться на рисовании и не будет постоянно точить мелки или карандаши.
10. Всегда готов
Если вам нравится рисовать на большом формате — круто. Однако не забывайте об удобном альбоме для рисования. Небольшой блокнот позволит вам не только записать реплику или мысль, которую вы хотите запомнить, но, прежде всего, позволит вам нарисовать с натуры то, что очаровало вас в данный момент – чашку кофе в кафе, скамья во время прогулки в университет или стойка ресепшн в ожидании приема у врача. Мир полон вдохновения и объектов, достойных изучения. Помните, чем больше вы практикуетесь, тем быстрее вы научитесь!